Dans cet article, je souhaite parler de ce partenariat, afin d’en montrer l’apport et l’intérêt.

En, introduction, je ferai un bref résumé des faits.

Depuis1995, Chœur à Corps s’intéresse à de jeunes publics avec lesquels elle s’engage dans une dynamique de création artistique. Objectif : contribuer au développement et à l’épanouissement de ces jeunes au plan artistique et personnel.

Avec la création du Laboratoire en septembre 2009, création permise par le partenariat avec la Maison de Quartier, vient se greffer une dimension supplémentaire : le mixage social et l’élaboration d’un véritable tissu social nouveau. Le Laboratoire vise ainsi à former des citoyens tolérants et ouverts en développant non seulement leur potentiel non seulement artistique mais aussi citoyen et humain.
L’objectif de mon article sera de préciser ce qui revient à chacun des deux partenaires, et de montrer comment leur rencontre a permis à l’Association Chœur à Corps d’étendre son champ d’action. Notons que ce champ d’action était déjà vaste et bien structuré, mais qu’à elle seule l’association ne pouvait atteindre le résultat ambitieux qu’elle vise.

Genèse du Laboratoire

Elle s’enracine dans l’historique de Chœur à Corps .

Elle s’articule autour de deux moments principaux :

De 1995 à 2002

Trois projets vocaux voient le jour ; ce sont des spectacles chantés. Je les dirige vocalement et musicalement.

Pour chacun d’eux, je travaille avec des artistes professionnels de divers univers. Nous mettons nos compétences au service d’ enfants.

Ce sont :

· Juin 1995 : « L’Opéra de la lune » de Jacques Prévert

Ce spectacle est créé au Grand Kursaal de Besançon dans le cadre des Rencontres Jeune Création 1995.

Cinquante enfants de la ZEP de Brossolette à Besançon ; soulignons la participation active de 8 enfants s lourdement handicapés qui se déplacent en fauteuil.

Il est chaleureusement accueilli par le public nombreux, et par la presse. Beau travail avec des enfants en difficulté, avec une qualité de réalisation qui va au delà de nos espérances, et une aventure très formatrice et épanouissante pour chacun de ses acteurs.

Deux musiciens nous accompagnent : Jérôme Lefebvre et Philippe Rousseau.

Ce projet a été reconnu par une « Victoire sur le handicap » décerné par l’APF en décembre 1995.

· Juin 2001 : « Le jongleur de l’arc-en-ciel » de Bernard Kudlak et Robert Miny.

Ce spectacle est créé à l’Opéra Théâtre de Besançon dans le cadre des Rencontres Jeunes Création 2001.

Cinquante enfants des zones rurales de Rennes sur Loue et Quingey y participent. Ils travaillent avec Vincent Filliozat en jonglage, Bernard Kudlak en théâtre et avec un petit orchestre symphonique dirigé par Damien Rose.

Deux chanteurs lyriques (Marie-Jo Gallorini et Jean-Noël Poggialli) et un jongleur (Julien Clément) les accompagnent sur scène.

Là encore, beau succès : nous avons rempli deux fois l’actuel Théâtre Musical.

· Juin 2002 : « Flashs Dingues » d’Eric Noyer

Ce spectacle est créé à l’Opéra Théâtre de Besançon dans le cadre des Rencontres Jeune Création 2002.

Vingt enfants de l’atelier de chant de Chœur à Corps y participent. Ils suivent une formation en percussions et jeu de clown avec Patrick Barbenoire.

Soulignons une grande première : les enfants occupent seuls la scène, avec une présence vocale, musicale et scénique beaucoup plus affirmée.

De 2002 à 2009

A la lumière de ces trois projets, je fais un bilan de ces années créatrices, et j’en dégage deux éléments :

- à mesure que les enfants prennent confiance en eux, la qualité scénique s’améliore et les enfants s’expriment de plus en plus librement.

- cependant, la qualité vocale n’est pas satisfaisante.

En effet, une des volontés de Chœur à corps est de produire des spectacles de qualité tant au niveau vocal que scénique.

· Dans cette perspective, je crée la Troupe en septembre 2002 : elle recrute des enfants avec pour seul critère la motivation et un fort engagement. Déjà à ce moment là, je constate peu d’absentéisme.

Dix huit enfants s’engagent, qui ont entre 8 et 13 ans. Ils travaillent une année sur un axe uniquement vocal, avec un atelier hebdomadaire de travail de chœur et un cours de chant mensuel par petits groupes, que j’assure. L’option choisie se révèle très rapidement efficace.

· Juin 2003 : la Troupe produit à l’église d’Avanne un programme de chansons de Darius Milhaud qui présente de nombreuses difficultés musicales et vocales.

Le travail vocal a apporté une belle cohérence au chœur, et lui permet de franchir une étape tant au niveau de l’interprétation que de la technique. Le public présent y est sensible et j’ai de nombreux retours sur le changement de qualité.

La structure « Troupe » permet un plus fort engagement des participants, et une dynamique différente liée à une possibilité d’engagement à plus long terme.

C’est sous cette nouvelle forme que Chœur à Corps crée « Méli-Milhaud » en juin 2004

· Juin 2004 : « Méli-Milhaud » est créé autour de chansons d’Armand Lunel mises en musique par Darius Milhaud

Ce spectacle est présenté à Quingey et est repris à l’Opéra Théâtre de Besançon en décembre 2004.

J’amène une formation nouvelle en danse contemporaine : elle est assurée par Lulla Chourlin, danseuse performer ; elle base son approche sur une conscience plus grande du corps en mouvement.

En outre, je demande à un photographe bisontin bien connu, Yves Petit, de constituer tout au long des répétitions une série d’instantanés qui serviront de décor final. Notre objectif est non seulement d’inscrire la représentation dans l’espace temps habituel mais aussi de lui donner une durée et une profondeur scéniques originales et signifiantes.

· Juin 2006 : « Le loup » de Marcel Aymé

Je choisis un des Contes du chat Perché dont je pressens tout de suite le fort potentiel musical et je demande alors à Robert Miny, compositeur des musiques du Cirque plume, de le mettre en musique pour les enfants de la Troupe.

Ce spectacle est lui aussi créé à Quingey.

La formation théâtrale des enfants est assurée par Régis Deschamps (de la compagnie du Tohu-Bohu).

Ce travail a permis aux enfants de découvrir l’œuvre de Marcel Aymé, et de rencontrer pour la première fois un créateur à l’œuvre en la personne de Robert Miny.

· Juin 2009 : « L’autobus et la fourmi » sur des poèmes de Robert Desnos et Raymond Queneau

Ce spectacle est créé au Théâtre Musical de Besançon.

Qui fait suite à deux années de recherche et d’exploration avec les enfants autour du surréalisme.

Les enfants sont formés à l’improvisation musicale par Jérôme Lefebvre et au théâtre par Loïc Deschamps.

Rappelons que j’assure dans tous ces spectacles la direction musicale et artistique.

C’est aussi à ce moment là que Chœur à Corps étend son action à un groupe d’adolescents, et que notre choix collégial est de nommer le groupe d’enfants Variation1 et le groupe d’adolescents Variation2., leur donnant une identité.

Création du Laboratoire

Malgré son excellence au niveau artistique et éducatif et le soutien de tous les membres de l’association Chœur à Corps, je percevais d’autres besoins :

- celui de travailler en lien avec des professionnels de terrain

-celui d’inscrire l’activité de Chœur à Corps dans la vie d’un quartier.

- celui de donner une continuité à la formation des différents arts, en dehors des temps de création. Je cherchais un lieu ou les enfants et les adolescents seraient formés au chant et aux autres arts en continu, un lieu qui permettrait à ceux qui le souhaitent, d’être accompagnés sur plusieurs années avec une évolution possible dans la durée.

J’avais très clairement un triple objectif :

-Celui de réaliser un mixage social

-Celui de créer une dynamique d’émulation dans la libre expression de chacun. Ce sont des valeurs que je partage avec Albert Jacquard qui a accepté de parrainer le Laboratoire.

-Celui de donner à nos réalisations une excellence artistique digne de professionnels.

Tout en garantissant un équilibre entre ces trois axes.

Autrement dit, où trouver un lieu pérenne qui accueillerait des jeunes de tous les horizons pour un travail de création artistique, un lieu d’ouverture aux arts de la scène, un lieu d’expériences, de rencontres d’artistes dans une dynamique d’émulation.

Il était nécessaire pour l’équipe de l’association de ne pas rester isolés et nous inscrire dans la vie d’un lieu dynamique.

C’est alors qu’au printemps 2008, à la recherche d’un partenaire pour cette entreprise, j’ai rencontré le Directeur de la Maison de quartier de Planoise. (Ce quartier m’est familier car j’y ai enseigné et vécu une dizaine d’années.)

Lui et la Maison de quartier qu’il dirige ont accueilli mon projet avec intérêt, et après une année et demie de rencontres, de réflexions communes et d’élaboration intense, le Laboratoire a vu le jour en septembre 2009, dans ce lieu idéal : locaux accueillants et ouverts, travail d’équipe facilité, richesses et diversité des propositions faites - toutes conditions propices à l’apparition et à l’épanouissement d’une véritable émulation saine et créatrice.

Dès la première année, nous avons accueilli 20 enfants et 15 adolescents investis (très faible taux d’absence sur les temps de travail). Dès juin 2010, nous étions en mesure de présenter le travail de l’année devant une salle pleine et un public attentif et enthousiaste. Il ne s’agissait pas de présenter un spectacle fini mais de montrer le chemin parcouru par les enfants dans les différents arts enseignés. Cette première année fut aussi l’étape initiale du processus de création du spectacle qui sera joué au théâtre Musical en juin 2011.

Enfin, avec les professionnels de la Maison de quartier, nous avons appris à travailler ensemble, à nous connaître et à imaginer de nouvelles façons de fonctionner pour enrichir encore notre pratique et gagner en pertinence.

Ce que je perçois, c’est une envie commune d’aller plus loin dans cette construction, avec la mise en commun de nos compétences et de nos complémentarités. Nous partageons les mêmes valeurs, et croyons à la puissance de l’éducation populaire au sens élevé du terme. Pour nous, un enfant est toujours en devenir.

En outre, et dans une optique différente, ce partenariat offre un avantage supplémentaire : la conjonction de nos deux énergies -essentiellement artistique et éducative pour Chœur à Corps, particulièrement éducative et sociale pour la Maison de quartier- permet le rapprochement avec d’autres lieux d’énergies.

Actuellement, nous avons établi les passerelles suivantes :

Dans le quartier :

- avec les écoles Ile de France et Dürer, j’anime des ateliers de sensibilisation au chant.

- avec le collège Diderot, nous construisons un partenariat pour la création d’une classe à horaires aménagés option chant.

- avec les usagers de la Maison de quartier.

A Besançon

-Le Théâtre Musical de Besançon est partenaire de notre création de spectacle actuel « J’ai quelque chose à dire ». Il invite également les jeunes du Laboratoire à venir assister à des répétitions d’artistes programmés sur sa saison pour nourrir leur expérience et leur intérêt.

Nous envisageons d’explorer d’autres passerelles :

-avec le CAEM, école de musique faisant face à la Maison de quartier.

-avec le Théâtre de l’Espace qui est un théâtre national d’envergure implanté à Planoise.

- avec l’IUFM pour étudier le processus d’émulation dans l’apprentissage.

Je tiens à souligner qu’une telle ouverture aurait été impossible à concevoir sans ce partenariat si enrichissant pour chacun des participants. Le projet global devient en lui-même une création enthousiasmante et originale.

Pour conclure, je dirai que l’apparition d’ un véritable tissu social a permis, grâce à l’action de toutes ces énergies conjuguées, de réaliser pleinement les projets les plus chers de l’association.

Je ne terminerai pas tout à fait cet article sans souligner le double aspect de ce partenariat :

- D’une part la rencontre de deux motivations : celle de la Maison de Quartier et la mienne.

- D’autre part le rôle qu’a joué le soutien élaboré et inconditionnel des services « Culture » et « Vie des quartiers » de la Ville de Besançon sans lesquels la réalisation des projets n’aurait pas été aussi ample.

Je formule l’espoir que cette collaboration perdure encore longtemps dans l’intérêt de tous.

Cet espoir est sous-tendu par une volonté, une énergie communes, une même ambition pour les enfants : les amener à devenir des citoyens responsables et heureux.

Un partenariat riche et stimulant : Choeur à Corps et la Maison de quartier de Planoise

Partager cet article